Benvingut a l'espai d'àrea personal d'Olot Cultura!
Si vols comprar entrades trobaràs tots els esdeveniments en aquesta mateixa pàgina tirant avall.
Si necessites ajuda per comprar entrades, t'hem preparat unes instruccions amb tots els passos que has de seguir. Llegeix-les aquí.
Si vols rebre informació, accedeix a l'apartat Zona personal i completa el formulari.
VOLS SER MEMBRE DE LA SOCIETAT ANÒNIMA?
Gaudiràs de descomptes, venda anticipada i altres avantatges.
Clica aquí per fer-te de la Societat Anònima o ves a Més Productes. Però no ho diguis a ningú...
Quan acaba una guerra? Ha acabat per a les supervivents i per als fills i filles nascuts d’aquelles violacions? A la Guerra de Bòsnia i Hercegovina entre vint-i-cinc mil i cinquanta mil dones van ser violades com a estratègia de neteja ètnica. Aquesta obra dona veu a la memòria d’aquestes dones i a la dels seus fills i filles.
Una conversa sobre la manera d’encarar el procés creatiu, de les particularitats d’aquest, del que succeeix quan s’intenta fer un relat sobre aquest procés, de com canvia la noció del temps dins d’un procés creatiu, de com és la vivència, etc. Tot referenciat en el contingut de l’exposició, dels temes que s’hi proposen, de l’actualitat o l’atemporalitat d’aquests, de la relació que s’estableix entre el material, l’obra i l’artista, etc.
Els objectes d’una natura morta són els protagonistes d’una peça de teatre breu que donarà lloc a un discurs on l’autor ens parlarà de la seva relació amb un gènere pictòric amb el qual s’ha anat retrobant al llarg de la seva trajectòria artística.
A partir d’un clàssic literari com és Romeu i Julieta, la companyia presenta un treball innovador i contemporani. Un passeig de la comèdia al drama, un viatge de la joventut a la maduresa, a través del llenguatge de circ i de la teatralitat.
Trapezis, teles, cèrcols i malabars es mouran al compàs de la fragilitat de l’amor, de la passió i de la vida mateixa.
Edat recomanada: a partir de 3 anys
DURADA: 65 minuts
Ho organitza: Rialles Olot
La GIOrquestra presenta un programa que gira al voltant del modernisme musical ibèric i que té dos protagonistes: Manuel de Falla i Federico García Lorca. La proposta comptarà amb la col·laboració de la cantaora Mariola Membrives, que interpretarà El amor brujo (la versió del 1915) i les Canciones antiguas españolas.
Programa:
Ens endinsarem a les entranyes del teatre descobrint allò que normalment no veu l’espectador. Recorrerem les entranyes de l’edifici (magatzem, camerinos, rere cortines...) i coneixerem rituals, anècdotes i curiositats del teatre i el seu univers.
Les exposicions d’Alicia Kopf ofereixen material visual i literari per escriure, i a Germà de gel es qüestiona la polaritat entre interior i exterior, subjectiu i privat, i singular i universal. El diàleg amb Eloy Fernández Porta permet establir complicitats entre ells, però també entrar de ple en la visió lliure d’un autor transgressor i satíric que ens posa unes altres ulleres per veure el món de l’art.
Aquesta conversa és entre tres autors implicats en l’escriptura creativa, que defensen la pluralitat, reflexionen sobre la condició humana des de la diferència i plantegen moltes preguntes: Mariano Peyrou, Lana Bastašić, i Màrius Serra.
Manuel Baixauli és un autor ple de misteri que rebutja les etiquetes i ens situa en un joc de miralls en el qual conviuen pensament, crítica, literatura, creació, pintura, música, cinema, etc. A Ignot, parla de la seva necessitat de crear i evidencia que és un pintor que escriu i un escriptor que pinta. En conversarà amb l’escriptor i curador d’exposicions Pere Parramon i amb la comissària del MOT 2021, Glòria Bosch.
L’argentí Rodrigo Fresán es pregunta com funciona la ment d’un escriptor a la trilogia La parte contada. Ho fa a partir de diferents registres i connexions, i en conversarà amb la també argentina Silvana Vogt, que va publicar la seva primera novel·la en català, La mecànica de l’aigua, el 2016. Serà un diàleg de complicitat, perquè Vogt admet que va aprendre a escriure com ella volia llegint.
Una adaptació teatral de Baricco (Seda) que repassa la música popular de principis del segle XX. Danny Boodman TD Lemon és Noucents, el millor pianista del món, que no ha trepitjat mai terra ferma. Un espectacle que és també un concert.
A les pintures de Dolors Rusiñol Masramon sovint hi descobrim personatges en situacions d’aparent absurditat existencial, com els de les obres de Samuel Beckett o de Franz Kafka.
Sala Oberta 2
Els tres autors d’aquest ver-MOT van més enllà de les paraules. Per a Mercè Ibarz “escriure novel·les i contes sense cinema ni música ni pintura ni fotografies seria impossible”. Àngels Bassas és actriu i també escriptora i una gran lectora. Jaume Coll Mariné és baixista del grup Obeses i poeta de la imatge propera. Els acompanyarà Eduard Escoffet, un autor que pot considerar-se plenament transversal.
En cas de pluja, el VER-MOT es traslladarà a la sala El Torín.
Bernardo Atxaga parlarà del procés constructiu, dels fragments que s’encenen de sobte i que ens traslladen a altres llocs, i de com l’escriptura és per a ell un intent d’arribar al “moviment que és a tot arreu”. També serà possible entrar als seus setze alfabets, a les diferents maneres de narrar i al joc que pot establir l’autor quan entra en complicitat amb el lector. En aquest diàleg l’acompanyarà la periodista Anna Guitart.
L’experiència de l’art i com conflueix tot en la vida de les persones ens acosta a la nova novel·la de l’escriptora i editora francesa Maylis de Kerangal Un món a l’abast de la mà. Però la creació, el projecte de la maqueta d’un laberint, aquella caixa transparent, també apareix entre les pàgines d’altres llibres seus. Moderarà la conversa el periodista i escriptor Álvaro Colomer.
Conversa en francès amb traducció simultània en català.
Maylis de Kerangal intervindrà de manera virtual.
Guillem Roma fa un salt artístic amb la renovació del seu so i aposta per una sonoritat moderna i original que acompanya i emmarca les noves cançons. Un concepte acústic potent i de gran personalitat gràcies a un equip de musics de luxe que toquen amb ell.
Coralina Miralta i Sambeat CMS trio agafen propostes de flamenc, de músiques llatines i de ritmes d’arreu del món i els posen els sons del jazz. Combinen el repertori amb temes propis i també amb clàssics del jazz amb arranjaments innovadors i amb una personalitat pròpia.
Buhos, un dels grans grups d’èxit del panorama musical del país, presenta el seu primer espectacle per a teatre dirigit per Albert Pla. Amb el títol Teràpia col·lectiva, Buhos es reinventen i presenten una obra musical inèdita que et convida a un procés de treball interior i d’evolució personal. Sàtira, reflexió, crítica sense embuts i, sobretot, humor.